第一百八十一章、新京剧音乐人的闪耀（第三（2 / 4）
“是他的确开辟了一种新的音乐模式。”
网友，现场曾经质疑这首歌的，全部闭嘴了。
他们这一刻，只是由衷的喜欢，欣赏这首新京剧。
如果说前边的唱都是小打小闹，还没有一大段的展现洛一明的唱功，这一段的回忆和诉说，却真的唱进了大家的心里。
清冽略微刺耳的声音，洛一明把京剧的精髓都拿捏到位。
不光是现场观众朋友，电视机前一些专业的戏迷，台底下的音乐人们都觉得洛一明这一段有了。
自然，现在观众的共鸣估计还没有达到最高，因为，这不过是刚刚开始。
洛一明慢慢往前边走，他几个曼妙的舞步后来到了舞台的最前端。
前边的酝酿，前边的情绪，刚才的小爆发，能不能让新贵妃醉酒获得满堂喝彩，接下来这一段尤其关键。
摒除一切的杂念后，洛一明的步子忽然停了下来，他张望着背后，微微摇头，然后再次抬起，眼神中已经充满了坚定。
菊花台倒…影明月
谁知吾爱…心中寒
醉在…君王怀
梦回…大唐爱
……
洛一明这一段唱的专注无比，古典，流行、京剧、怀旧，还有一些中国风。
他用尽了浑身解数。
只为给新京剧证明。
只为要回属于新京剧的尊严！
就是这样的霸气，他把大唐帝王和贵妃的爱情唱了出来，这份爱终究逃不过历史的审判，杨贵妃死了，不免忧从中来。
这种情绪，洛一明这一段唱的十分贴切。
生离死别。
只有在梦中，可能才能继续回到大唐，再续那段爱情了。
就像是歌词写的，醉在君王怀，梦回大唐爱。
词好，曲调好，唱腔好，堪称京剧里的“三绝”。
洛一明通过他的双声演唱，把杨贵妃面临生离死别时那种忧愁别绪的心情表现得淋漓尽致。
生离死别之时，把什么都看得开了，反而没有那么悲痛。
所以最后的曲调除了悲痛之余，反而还带有了一种“快感”。
听到这一段，有些观众之前确定自己没有听过这首歌。
但却又觉得似曾相识。 ↑返回顶部↑
网友，现场曾经质疑这首歌的，全部闭嘴了。
他们这一刻，只是由衷的喜欢，欣赏这首新京剧。
如果说前边的唱都是小打小闹，还没有一大段的展现洛一明的唱功，这一段的回忆和诉说，却真的唱进了大家的心里。
清冽略微刺耳的声音，洛一明把京剧的精髓都拿捏到位。
不光是现场观众朋友，电视机前一些专业的戏迷，台底下的音乐人们都觉得洛一明这一段有了。
自然，现在观众的共鸣估计还没有达到最高，因为，这不过是刚刚开始。
洛一明慢慢往前边走，他几个曼妙的舞步后来到了舞台的最前端。
前边的酝酿，前边的情绪，刚才的小爆发，能不能让新贵妃醉酒获得满堂喝彩，接下来这一段尤其关键。
摒除一切的杂念后，洛一明的步子忽然停了下来，他张望着背后，微微摇头，然后再次抬起，眼神中已经充满了坚定。
菊花台倒…影明月
谁知吾爱…心中寒
醉在…君王怀
梦回…大唐爱
……
洛一明这一段唱的专注无比，古典，流行、京剧、怀旧，还有一些中国风。
他用尽了浑身解数。
只为给新京剧证明。
只为要回属于新京剧的尊严！
就是这样的霸气，他把大唐帝王和贵妃的爱情唱了出来，这份爱终究逃不过历史的审判，杨贵妃死了，不免忧从中来。
这种情绪，洛一明这一段唱的十分贴切。
生离死别。
只有在梦中，可能才能继续回到大唐，再续那段爱情了。
就像是歌词写的，醉在君王怀，梦回大唐爱。
词好，曲调好，唱腔好，堪称京剧里的“三绝”。
洛一明通过他的双声演唱，把杨贵妃面临生离死别时那种忧愁别绪的心情表现得淋漓尽致。
生离死别之时，把什么都看得开了，反而没有那么悲痛。
所以最后的曲调除了悲痛之余，反而还带有了一种“快感”。
听到这一段，有些观众之前确定自己没有听过这首歌。
但却又觉得似曾相识。 ↑返回顶部↑